Sergio Pradier Responde

Mi nombre es Sergio Pradier, nací y me crié en la ciudad de Presidencia Roque Sáenz Peña, en la Provincia del Chaco, Argentina. Desde pequeño estudié dibujo y pintura. No fué hasta mi llegada a Rosario, provincia de Santa Fé, que conocí la escultura y más tarde, el hierro. Reconozco que me crié con un concepto precario de la artesanía. Con el tiempo me dí cuenta que el artesano es la persona que domina un oficio, un material y lo elabora con creatividad. Hace poco tiempo me dí la oportunidad de hacer trabajos de artesanía, o sea intentar aprender más del material de mi preferencia que es el hierro y poder algún día dominar el oficio. Mi imagen de la labor del artesano se fue transformando hacia el del viejo que sabe y enseña lo que sabe. Sí, lo se, una imagen demasiado naif, tal vez.

¿Cuándo empezaste a producir este tipo de artesanía?

La artesanía como un trabajo entre funcional y decorativo, de esa manera hace muy poco tiempo, fue un desprendimiento de mi "hacer escultura", meses tal vez. Soy muy nuevo en esto. No es mi actividad principal y por tanto evoluciona muy lentamente. Me gustaría en algún momento poder dedicarle más tiempo.

¿Cuál es el material o materiales básicos que utilizas en tu artesanía?

El material básico, o base para mis trabajos es el hierro. Me interesa mezclarlo con la madera y últimamente, en trabajos sin publicar, frascos de vidrio. El hierro preferentemente de chatarra, repuestos tirados o restos de hierro, cuando no se puede uso material nuevo. Me da especial placer poder darle un nuevo uso, un nuevo empleo a un material viejo y desechado.

¿Tu color preferido?

El color preferido para patinar mis trabajos es el del cobre, bronce, o hierro viejo. El negro del pavonado o de la cera con grafito. Me gustan los colores complejos, que tengan tonos cambiantes, nada uniforme. Prefiero siempre los colores naturales del material, coloreado por el óxido, por el paso del tiempo y por el uso.

Destácanos una cualidad por la que te gustaría que se identificaran tus artesanías.

Creo que en el fondo busco varias cualidades que destaquen mis trabajos: algo bien hecho, pero nada perfecto, fuerte, de líneas simples, que invite a soñar, o a reencontrarnos con lo mejor de nosotros.

¿Crees que el producto que desarrollas te permite innovar y crear en cuanto a materiales y diseños?

No me interesa innovar en materiales o diseños, más bien en personalizarlos. Tal vez conectando con la respuesta anterior: me interesa que mis trabajos tengan personalidad, que se puedan diferenciar, destacar.

¿Crees positivo el que otras personas compartan diseños y que sean trabajados artesanalmente en diferentes formatos y materiales?

Creo que es positivo compartir diseños y que otros hagan su propia versión, la historia del arte está inundada de ejemplos. Muchas veces el trabajo propio es la reelaboración entre consciente e inconsciente de tantos diseños vistos.

¿Qué opinas de la posibilidad que te da Artesanum.com de mostrar gratuitamente tus artesanías por todo el mundo a través de Internet?

Internet es algo fantástico, más si permite que un sitio como Artesanum muestre las artesanías mías y de los demás al resto del mundo. Soy un ávido navegador de la web y se lo bueno que es encontrar cosas de tan diversas latitudes.

¿Dirías que tus artesanías son elaboradas respetando el medio ambiente?

Es una pregunta que me hago siempre que subo a Artesanum un producto y veo el casillero para confirmar el producto elaborado con respeto al medio ambiente y que no me animo a tildar. Para responder esta pregunta repasaría la forma en que elaboro mis trabajos, y así poder concluir si lo hago respetando o no. Elaboro mayormente usando material recuperado de chatarra, las maderas son recicladas o recuperadas, trato de usar las herramientas eléctricas de manera razonable para no gastar energía inecesariamente. En cuanto a las terminaciones, uso antióxido, cera, acrílicos, grafito. Esta es la parte donde no se que tanto afecta o no, lo desconozco. Diría que el respeto por el medio ambiente está presente siempre en mis acciones.

¿Qué solución se te ocurre para que los artesanos que no tienen recursos tecnológicos puedan disfrutar de una tienda virtual como Artesanum.com?

¿Cuales serían esos recursos tecnológicos? No termino de interpretar la pregunta ¿Son los recursos para subir el material a Artesanum (pc, internet), para hacer el registro de sus trabajos (fografía, escaneados)? Creo que una posibilidad es dar a conocer una tienda como Artesanum a Asociaciones, o Agrupaciones de Artesanos o Artistas para que estos puedan aportar lo necesario para el acceso a la tecnología y a la información. Otra opción es que aquellos artesanos o artistas que poseemos acceso a la tecnología y a la información podamos ofrecer un servicio desinteresado para aquellos que no lo tengan. Por ejemplo, actualmente tengo un cíber y puedo ofrecer a artistas o artesanos de mi zona el acceso para los colegas, de acuerdo a la realidad de cada uno, totalmente gratuito para los que no puedan afrontar los gastos o de costo preferencial para aquellos que si puedan afrontarlo. Se puede generar una guía en la web de Artesanum para ubicar los lugares donde los Artesanos que no dispongan de tecnología o medios puedan ofrecer sus trabajos.

Una reflexión sobre la trascendencia de tu trabajo? (Si no es propia, apunta al autor)

Ojalá mis trabajos tengan una larga vida después que yo ya no esté. Si algo me atrae de algunos objetos y obras de arte es cuando me "dicen" algo del autor ausente. Cuando muestran la huella del hacer del autor, su estado de ánimo, si era de día, de noche, si hacía calor o frío, esa es la trasendencia que me gustaría en mis trabajos. Si alguien se siente conectado con un trabajo de esa manera, si lo lleva a imaginar su propio pasado, y el momento del hacer del autor, entonces me sentiré realizado. Ojalá mis trabajos una vez terminados lleven consigo ese mundo, toda esa carga de humanidad, ese "aura" que me gusta encontrar en otros trabajos.

Técnicas y materiales favoritos:

hierro madera soldadura ensamblado forjado soldado talla