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Traviatta Responde

¿Cuándo empezaste a producir este tipo de artesanía?
Desde siempre he realizado objetos de artesanía, desde macramé, petite point y bordados, al uso de técnicas de esmaltado, craquelado, envejecido etc para decorar o restaurar muebles antiguos, sin embargo las máscaras venecianas me han permitido expresar ilusiones que guardaba en mi interior de un modo más libre y artístico englobando más técnicas y materiales en una sola pieza. El mundo de las máscaras venecianas siempre me había interesado, por la sugerencia de sus modelos y la exquisitez de sus acabados me incitaban a imaginar, había pensado en probar a realizar algunos modelos pero no me atreví hasta que pude tener un modelo original en mis propias manos y que ahora, gracias a mis hijas, descansa en mi salón, ese fue el pistoletazo de salida para mí, el tener frente a frente un objeto tan bello y sugerente creó una sensación muy especial y me decidí a realizar modelos propios y modelos basados en otros más tradicionales permitiendo que otras personas sintieran lo mismo que había sentido yo. Supongo que a veces uno busca ciertos objetos y otras veces son los objetos quienes nos encuentran.
La realización de máscaras me permitía conseguir resultados muy distintos mezclando materiales y colores a la vez que mantenía mi propio estilo personal, podrían ser pequeñas obras de arte exclusivas y a la vez tener el carácter práctico de una máscara, es decir el poder no sólo usarse como decoración o inspiración, sino poder llevarla puesta con todo lo que pudiera significar para la persona portadora. Mi guiño personal al pasado veneciano que tanto me había gustado, pero desde el presente y no sólo eso sino haciendo partícipe al que llevara esa máscara. Para mí, es un campo abierto para expresarme, explorar y experimentar. El apoyo de mis familiares y amigos así como las buenas críticas que he ido obteniendo, los comentarios de los que han adquirido una de mi creaciones, que son un regalo, y una ilusión que crece día a día han sido los puntos primordiales por los que he decidido dedicarme a la creación de máscaras venecianas.
¿Cuál es el material o materiales básicos que utilizas en tu artesanía?
La base de la máscara está realizada en papier maché y nunca faltan los cordones (dorados, rojizos...).En cuanto a los adornos, varían según el estilo y personalidad que quiera darle a la pieza pero fundamentalmente suelo utilizar pasamanerías, cristales y pentagramas, hojas naturales, macramé, plumas...¿Tu color preferido?
Tengo predilección por los tonos dorados, ocres, tierras… a pesar de utilizar también verdes, anaranjados, rojizos e incluso negro y plateados. La paleta es fundamentalmente cálida.
Destácanos una cualidad por la que te gustaría que se identificaran tus artesanías.
Las máscaras que realizo son totalmente exclusivas y aunque me inspire en períodos históricos como el Renacimiento o el Rococó, o en los modelos de la Comedia dell\\\'Arte Italiana, mis máscaras son totalmente únicas y originales, surgidas de mi propia imaginación. Uno puede colocarse la máscara de Bacchanalia o Fauno,ambas realizadas con hojas reales y sentir que va a acudir a una gran celebración, o puedes ponerte la máscara Saltimbanco y convertirte en la alegría del baile con sus cascabeles y notas.
Creo que mis máscaras son pedacitos de sueños e ilusiones que todos tenemos y nos lo recuerdan, ya sean puestas sobre nuestras caras o reposando en algún lugar de nuestros hogares. De algún modo más que mirarlas parecen que son ellas quienes nos miran.
No son un regalo convencional, ya que no sólo son artesanales y únicas sino que estás regalando y sugiriendo magia, sueño, imaginación... algo muy especial. Podría decir que la cualidad de mis máscaras es la ligereza, la durabilidad, el detallismo, la exclusividad pero me limitaría a lo material; he de decir que la cualidad de mis máscaras es la magia.
¿Crees que el producto que desarrollas te permite innovar y crear en cuanto a materiales y diseños?
En cierta manera sí, ya que aparte de usar materiales de primera calidad como los cordones, pasamanería, puntillas, macramé, cristales y las pinturas y barnices, hago uso de materiales tan naturales como hojas de verdad, seleccionadas a mano por sus formas y colores. Éstas hojas son tratadas posteriormente para que puedan conservarse como si acabaran de ser cortadas de la panta.
También realizo los modelados de algunos detalles como en la máscara Rococó, con una pasta especial realizada por mi con base de miga de pan ya que este material me ofrece el acabado que busco en este caso para la guirnalda de flores que corona esta máscara.
Todos los materiales que uso son respetuosos con el medio ambiente, por lo tanto son seguros tanto para la naturaleza como para las personas que van a adquirir cualquier modelo.
¿Crees positivo el que otras personas compartan diseños y que sean trabajados artesanalmente en diferentes formatos y materiales?
Que sea tratado bajo la mirada de muchas personas y que sea adaptado y trabajado en diferentes artesanías, sí, sin duda alguna, es algo de lo que nos beneficiamos todos, artesanos, artistas y público. Es expresión, es tradición, es arte, siempre es positivo y enriquecedor a todos los niveles el que se trate de compartir algo tan especial y personal.¿Qué opinas de la posibilidad que te da Artesanum.com de mostrar gratuitamente tus artesanías por todo el mundo a través de Internet?
Me parece muy buena idea ya que tenemos una puerta abierta al mundo, acercando nuestro trabajo a personas del otro lado del globo, lejanas a nuestros talleres y radio de acción habitual.¿Dirías que tus artesanías son elaboradas respetando el medio ambiente?
Sin duda, sí. Siempre busco los materiales para la elaboración de mis máscaras entre los que son respetuosos con el medio ambiente y de primera calidad, pues ambas características no están reñidas la una con la otra, mas bien al contrario.¿Qué solución se te ocurre para que los artesanos que no tienen recursos tecnológicos puedan disfrutar de una tienda virtual como Artesanum.com?
La organización de Ferias y Congresos de artesanos a nivel local y nacional, así como tiendas especializadas, apoyo de organizaciones e instituciones podrían ayudar a artesanos que no tengan los recursos tecnológicos suficientes como para abrir su espacio en internet. También la información y publicidad tanto en campañas para el gran público en las que ayuden a la artesanía en general, como campañas enfocadas a artesanos sin estos recursos, invitándolos a espacios gratuitos en los que puedan exponer. Creo que la promoción y las ayudas que puedan dar tanto organizaciones y asociaciones tendría un gran valor en este caso.Una reflexión sobre la trascendencia de tu trabajo? (Si no es propia, apunta al autor)
Llegar a transmitir la ilusión, el sueño y la magia a todos aquellos que miran a través de una de mis mácaras. Sentir que han encontrado un pedazo de fantasía que ahora les pertenece y que van a disfrutar y a compartir.Técnicas y materiales favoritos:
papier maché pasamanería cascabeles craquelado técnica mixta cordon pasta modelar moldeado españa-venecia pinturas hoja real mixta betún judea envejecido barnices macramé pintura cordón hojas naturales pintura y esmaltado partitura pintura esmalte filigrana esmaltes esmaltado cordones partituras puntilla

